Υπάρχουν πολλοί λόγοι για μια επίσκεψη στη μεσσηνιακή πρωτεύουσα και ένας από αυτούς είναι σίγουρα το 32ο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας, που ξεκίνησε χθες και ολοκληρώνεται στις 26 Ιουλίου. Από τους κορυφαίους καλλιτεχνικούς θεσμούς της χώρας, με διεθνή απήχηση και συνεργασίες, με έργο δεκαετιών για την ανάδειξη του σύγχρονου χορού και τη διασύνδεσή του με το κοινό, το Φεστιβάλ δίνει δυναμικό «παρών» με ένα πολυσυλλεκτικό πρόγραμμα και καλλιτέχνες πρώτης γραμμής, υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση, για δεύτερη χρονιά, της Τζένης Αργυρίου.
Η φετινή διοργάνωση είναι αφιερωμένη στη «μαγεία» της τέχνης του χορού και στη δύναμή της να ανοίγει νέους δρόμους σε καιρούς αστάθειας και αβεβαιότητας. Το ανθρώπινο σώμα, η κίνηση, η γοητευτική του μεταμόρφωση λειτουργούν ως αντίδοτο στην καθημερινότητα, διευρύνουν τα όρια και τις δυνατότητες, εφευρίσκουν νέους δρόμους συνομιλίας, συνύπαρξης, αντίστασης. Και όπως σημειώνει η Τζένη Αργυρίου, «σε αυτόν τον ολοένα και πιο ασταθή κόσμο, η τέχνη αναδεικνύεται ως ένας κατεξοχήν χώρος μετασχηματισμού – σχεδόν ως μια μορφή μαγείας.
Οπως η μαγεία δημιουργεί κόσμους πέρα από το ορατό και ενεργοποιεί το φαντασιακό, έτσι και η τέχνη επιχειρεί να ανοίξει ρήγματα στην πραγματικότητα, προτείνοντας νέους τρόπους ύπαρξης, αντίληψης και συνύπαρξης. Μέσα από αυτή τη διαδικασία, ενεργοποιούνται μορφές επικοινωνίας που δεν στηρίζονται απαραίτητα στη γλώσσα, που υπερβαίνουν τα δεδομένα και δημιουργούν νέους κοινούς τόπους».
Εντυπωσιακές συμμετοχές
Το κυρίως πρόγραμμα περιλαμβάνει παραστάσεις από 12 διεθνείς καλλιτέχνες -οι πέντε έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα- από διάφορες χώρες: Φινλανδία, Βραζιλία, Γαλλία, Γερμανία, Σουηδία, Πράσινο Ακρωτήρι-Πορτογαλία, Σλοβενία, Ολλανδία-Βενεζουέλα, Ισπανία. Αντίστοιχα φιλοξενούνται οι δουλειές δώδεκα Ελλήνων χορογράφων, σε έναν δημιουργικό διάλογο της εγχώριας σκηνής με την παγκόσμια.
Η Μαρλέν Μοντέιρο Φρέιτας, από τις πιο τολμηρές και περιζήτητες φωνές της σύγχρονης σκηνής, που παρουσιάζει το «Guintche», ένα εκρηκτικό σόλο που ερμηνεύει η ίδια
Το Φεστιβάλ άνοιξε, χθες, ο διάσημος Γάλλος χορογράφος Γιον Μπουρζουά με το έργο «He Who Falls» (η παράσταση επαναλαμβάνεται απόψε στις 22.00, Κεντρική Σκηνή του Μεγάρου Χορού Καλαμάτας), που εστιάζει στις έννοιες της αστάθειας και της ευθραυστότητας τις οποίες προσεγγίζει σε πραγματικό αλλά και συμβολικό επίπεδο. Με τη χρήση μιας συνεχώς κινούμενης πλατφόρμας, το έργο προκαλεί διαρκείς μετατοπίσεις, όπου μία και μόνο κίνηση μπορεί να ενεργοποιήσει αντιδράσεις σε ένα ολόκληρο σύστημα.
Μεγάλοι πρωταγωνιστές της διοργάνωσης είναι η Μαρλέν Μοντέιρο Φρέιτας, από τις πιο τολμηρές και περιζήτητες φωνές της σύγχρονης σκηνής, που παρουσιάζει το «Guintche», ένα εκρηκτικό σόλο που ερμηνεύει η ίδια, με το σώμα της να μεταμορφώνεται διαρκώς, εντυπωσιάζοντας και αποκαλύπτοντας, (23 & 24/7 Εναλλακτική Σκηνή).
Ο ταχυδακτυλουργός, εικαστικός καλλιτέχνης και σκηνοθέτης Κάλε Νίο (ακολουθεί συνέντευξή του στην «Εφ.Συν.») μαζί με τον Βραζιλιάνο χορογράφο Φερνάντο Μέλο παρουσιάζουν το ανατρεπτικό «Tempo» (20/7 Κεντρική Σκηνή). Ο Γέφτα φαν Ντίντερ εισάγει το κοινό στη λειτουργία της γλώσσας ως πράξη επικοινωνίας αλλά και ως βιωμένη εμπειρία, με το έργο «Mercury Rising», που εμπνέεται από τη γλώσσα των κωφών (18 & 19/7 Εναλλακτική Σκηνή).
Η ανερχόμενη Γαλλίδα χορογράφος Λέιλα Κα με την παράσταση «Maldonne» ρίχνει ένα ποιητικό και συχνά ειρωνικό βλέμμα στους ρόλους και στις προσδοκίες που επιβάλλονται στις γυναίκες (23/7 στις 22.00, Κεντρική Σκηνή).
Το Φεστιβάλ κλείνει με το Μπαλέτο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής που παρουσιάζει το νέο έργο του Γιώργου Κουμεντάκη «Τόσαις φοραίς τόσο κοντά να είμαι», τρία έργα μουσικής δωματίου βασισμένα σε τέσσερα ποιήματα του Κωνσταντίνου Π. Καβάφη τα οποία μελοποιούνται στο ιδίωμα του αμανέ και ερμηνεύονται ζωντανά, χορογραφημένα από τους Πατρίσια Απέργη, Ηλία Χατζηγεωργίου και Εύα Γεωργιτσοπούλου.
Δεκάδες παραστάσεις, δράσεις, ομιλίες προβολές ταινιών περιλαμβάνονται στο παράλληλο πρόγραμμα και στις συνεχιζόμενες επιτυχημένες περσινές ενότητες Χορός στην Οθόνη, Συναντήσεις εκτός Σκηνής, Χορός στην Πόλη με παραστάσεις σε δημόσιους χώρους της Καλαμάτας. Η ενότητα Χορός σε Πόλεις της Πελοποννήσου φέρνει χορευτικές παραγωγές σε 8 διαφορετικές σημαντικές τοποθεσίες, ανάμεσά τους: Αρχαία Ολυμπία, Πύλος, Αρεόπολη, Τρίπολη, κ.ά. Παράλληλα θα δοθεί παράσταση στο θέατρο του αρχαιολογικού χώρου της Αρχαίας Μεσσήνης, σε μια βραδιά που στο τέλος το κοινό καλείται να χορέψει, στο πλαίσιο της νέας ενότητας Χορός με την Κοινότητα.
Τέλος, η περιοδική έκθεση «Ζουζού Νικολούδη: Η μεθοδολογία ως πράξη» είναι αφιερωμένη στο έργο της σπουδαίας χορογράφου και εμβληματικής προσωπικότητας που πίστεψε με πάθος στον χορό και όπως έγραφε στις σημειώσεις της, «Αν όλοι οι άνθρωποι στη γη μας χόρευαν, ο κόσμος μας θα ήταν καλύτερος». Η έκθεση (φιλοξενείται στο φουαγιέ του Μεγάρου Χορού) βασίζεται σε επιλεγμένο υλικό από το Αρχείο της, που ανήκει στο Αρχείο Παραστατικών Τεχνών του Μουσείου Μπενάκη, και πραγματοποιείται σε συνεργασία με το Μ.Μ., σε επιμέλεια της Ερατώς Κουτσουδάκη-Γερολύμπου και οργάνωση παραγωγής της Δέλτα Πι.
Περιοδική έκθεση
«Ζουζού Νικολούδη: Η μεθοδολογία ως πράξη», έκθεση αφιερωμένη στο έργο της σπουδαίας χορογράφου και εμβληματικής προσωπικότητας που πίστεψε με πάθος στον χορό και όπως έγραφε στις σημειώσεις της, «Αν όλοι οι άνθρωποι στη γη μας χόρευαν, ο κόσμος μας θα ήταν καλύτερος»
Μπαλέτο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Στο φινάλε του Φεστιβάλ, θα παρουσιάσει το νέο έργο του Γιώργου Κουμεντάκη «Τόσαις φοραίς τόσο κοντά να είμαι», τρία έργα μουσικής δωματίου βασισμένα σε τέσσερα ποιήματα του Κωνσταντίνου Π. Καβάφη
info:
Πλήρες πρόγραμμα στο www.kalamatadancefestival.gr
Διαβάστε περισσότερα
Efsyn.gr